6月20日，广州美术学院2025毕业季研究生艺术展演——「CO-EVO」智能体互动剧场在昌岗校区中心花园顺利举行。师生代表及2025届毕业生共同见证了这场艺术与科技交融的视听盛宴。党委研究生工作部、研究生院蔡萍华老师担任本次活动总导演。
本次展演以“CO-EVO（共同进化）”为主题，突破传统生物学定义，跳出人类与AI之间“谁主沉浮”的辩题，从AI智能体生成的叙事视角出发，通过五幕演出展现人类与AI技术在持续且复杂的相互作用、相互影响过程中所达成的共同进化。在艺术能量的介入下，碳基生命与硅基智能交互生成新的文明形态。结合展演主题，广州美术学院党委书记林蓝、广州美术学院院长范勃分别以数字影像的形式传达对毕业生的美好祝福。
范勃寄语毕业生们，在科技革命和产业变革持续加速的数智时代，要以艺术的智性与感性，搭建起科技与人文双向汇通的桥梁，为人类生活创造崭新的身心经验，为世界历史创作丰富的未来图景。
林蓝勉励毕业生们，要坚持人的温度与思想的深度，保持对世界的敏锐感知，眼里有光、脚下有力，以魄力立潮头，以实力为底气，直面挑战、拼搏奋进，发出属于青年的声音。
《序幕：呼吸·感知觉醒》展现了智能体的初始状态。遍布现场的高清摄像头作为智能体感知世界的瞳孔，实时捕捉现场画面，将动态信息即时转化为光影、色彩，呈现于幕布之上。观众通过智能体的“观察-学习-生成”行为，传递情感算法，与现场产生联结，逐渐构成展演的剧场生态。
《第一幕：启动·链路激活》呈现智能体多次尝试接入美院艺术数据并完成同步的过程。实时数据流在三维空间解构重组为“声”“光”“电”，激光矩阵穿透动态光幕，在声场中编织出全息影像，宣告共生剧场的诞生。
《第二幕：采集·数据漫衍》中，智能体不断学习进化，对广州美术学院的七秩积淀进行深度扫描与解析，读取艺术数据。弦乐与三维影像对话，人声节奏与光影矩阵同频，舞者与数据粒子共舞，机械飞鸟突破虚拟与现实的边界，穿梭于整个数字校园，催生新的艺术共生体。
《第三幕：潜空间·算法编译》将剧场打造为数字潜空间，智能体通过双向数据传播，掌握艺术特征，积蓄能量。舞蹈演员的每一次舒展与凝滞，都被动态捕捉、打散为粒子、提取元素特征、重构展现形态，实现虚拟元素与现实环境的感官匹配。
《第四幕：生成·创生迭代》演绎了人类与智能体共创的生成式艺术。物件梦进现实，孩子们环绕嬉戏，在剧场里游成光的轨迹，奏响人声与算法的童谣，象征人类与智能体完成从“技术辅助”到“基因融合”的进化，打破认知边界，跃迁至未知与无限。展演主创人员之一广州美术学院视觉艺术设计学院艺术设计专业叶宇兴在接受记者采访时表示，孩子代表着未被定义的想象力，而AI同样在不断学习中构建认知。让孩童用童言描述AI“吃梦吐梦”的过程，本质是用最朴素的语言解构科技的神秘感。
叶宇兴告诉记者，这次展演中，舞台本身就是一个正在“觉醒”的智能生命体——开场时，它通过视觉语言模型实时捕捉观众表情、美院建筑轮廓，就像初生的意识在观察世界。那些被实时转化为文字投影的画面，以及大屏幕上跳动的情绪数据反馈，都是这个“生命体”与现实交互的证明。它不是被动的背景板，而是主动感知、思考、回应的叙事主体。
本次展演从概念提出、内容制作、现场执行均由学生团队共创完成，多人舞演员、物件剧演员皆由在校研究生、本科生以及广美附幼学生一起出演，是一次融汇人工智能、交互装置与跨媒介叙事的艺术实践，承载着对2025届毕业生最诚挚的祝福。
在数智浪潮奔涌的时代，广州美术学院将立足粤港澳大湾区这一科技创新的前沿阵地，持续构建“湾区艺术创新系统”，持续探索和实践艺科融合的人才培养模式，将新兴科技深度融入艺术教育，坚持培育有明确问题意识的，具有跨学科、跨专业能力的艺术新形态探索与实践人才，回应社会高质量发展的诉求，为国家文化事业高质量发展注入新活力。
文、视频｜记者 秦小杰 实习生 阮凯成
图｜学校提供
