央视网消息：色彩，是人类最直观、最通用的视觉符号。千百年来，中国人在天地万物间寻觅色彩、从山河草木中提取色彩，漫长岁月浸染中，逐步形成了具有鲜明文化特征的色彩美学。今天的《千年经典向新行》，我们走近非遗技艺植物染，看身边的一草一木，如何晕染出五彩缤纷。
绿植成绿，苏木提红，黄栌取黄，非遗项目“传统植物染料染色”代表性传承人黄荣华正在教学徒们怎么用植物染色。第一步，先从采花摘草开始。
湖北省级非遗传统植物染料染色技艺代表性传承人 黄荣华：（爬山虎）一年四季采摘的时间不一样，它出来的颜色有区别。这个叫龙爪槐，它也是自古以来有记载染绿色的，其实是带点黄的绿，很好看。
第二步，剪切洗净，再煮水过滤。不同植物，煮的时间长短，火候大小，都会影响染色效果。
黄荣华：一般像黄栌要煮三遍。为什么咱们把（黄栌）说成明星材料，因为它以前是给皇帝染黄袍的，大家可能不知道（这个）叫黄栌，但是在北京，说香山红叶大家都知道。
到了浸染环节，时间要精确到秒，温度、浓度等要靠双手感知。
黄荣华：手艺人就靠这双手，因为我们不戴手套，感受第一个是它的温度，另外一个还有浓稠、酸碱度。
从山河草木间提取色素的传统染色技艺，在我国已传承数千年。据史书记载，“染色之术，远始于轩辕之世，黄帝制定玄冠黄裳，以草木之汁，染成文彩”。西周开始有专职的“染人”，秦朝设有“染色司”，唐宋时期设有“司染署”、“染院”，明清时期设有“蓝靛所”。《诗经》《齐民要术》《天工开物》等古籍中，均有植物染的记载。
自幼跟随家人学习植物染的黄荣华，还有一份坚持了数十年的热爱，那就是通过植物染，在丝、棉、麻等材质上，还原各种古籍里、文物上出现过的经典色彩。
黄荣华：比方说雨过天青，我们以古籍里面的描述，加上我们的文物实物，我们可以给它定出来。本来是瓷器的颜色，用植物染怎么做？这个我们就参考了《红楼梦》，它里面关于雨过天青首先用靛蓝，按照一定的度染一个偏浅的蓝色，这个度你要染好了，如果太浅就做成月白了，染完以后再要套黄。因为它雨过天青是天空上带点绿色，带点雾蒙蒙的感觉，这个也是要把握度，就像窑，它烧好了到那个时间你要出窑。
“雨过天青云破处，这般颜色做将来”，“晕如雨后霁霞红，西方宝石难致同”，取自苔藓的色彩“苔绿”，在织物上焕发生机；鲜嫩的“鹅黄”，源自初生的小鹅，成为生活的一抹亮色。
千百年来，中国古代先民在生产生活中形成了具有鲜明文化特征的色彩美学。这些色彩，取材于植物和天然矿物，被记录在古代文献中，保存于文物古迹上。
清华大学艺术与科学研究中心色彩研究所常务副所长 宋文雯：中国的传统色是我们的先民对于宇宙观察的一个结果，恰恰是因为它不是化学的生成，它是植物跟矿物的生成，所以它就带来一种天然的一种自然感。我们要对中国传统色传承和应用，一定要用今天科学的方法，让它能够跟现在的色彩科学的语言能够对接起来，这样就可以应用到不同的领域，像印刷或者是服装，或者是我们的工业产品上。
为了让这些色彩从写意走向精确，在纺织品领域，今年3月，中国纺织信息中心发布《中国传统色应用色卡》，经植物染工艺验证，结合专家团队考证，比照历史文献和文物，用计算机系统量化RGB（红绿蓝）值和色相、明度、饱和度等指标，首批收录了216个常用传统色彩。
从服装到彩妆，从饰品到文创，中国的色彩美学还体现在越来越多的材质上。
宋文雯：我们现在也在参与的一些项目，比方说新能源汽车，它的外饰跟内饰也都纷纷采用中国传统色的概念跟色貌做设计，像天青色，它这么好看这个蓝，但它很少，它是天然的东西，但是我们用化学方式去模拟它以后，成本就降下来了。
被色彩装点的除了外在，还有千百年来中国人的精神世界。来自大自然的石青和石绿，幻化成宋代名家王希孟的《千里江山图》，如今，那抹震撼人心的青绿，走上舞台、走进银幕，向世界讲述着缤纷多彩的中国故事。
宋文雯：我们可以看到很多影视作品里面，例如说像《卧虎藏龙》，它里面把绿色的冲撞做得特别好看，像北京冬奥会的开幕式，也用二十四节气以及它对应的颜色来进行视觉的传达，用最集中的方式让观众都感受到中国传统文化和中国传统色的这种魅力。
