3月14日，开春第一温暖短剧《家里家外》一经上线，话题#川话短剧家里家外上线#、#川话短剧家里家外开播#等便登上抖音热榜，上线12小时全网话题量破1亿！上线24小时全网话题量破3亿，48小时内破5亿，红果热度破1500万！引发全网关注。
该剧由国内精品短剧第一厂牌听花岛出品，导演杨科南曾经执导过《引她入室》《宫女扶摇录》等作品，王道铁、孙艺燃领衔主演，迎来高关注度的同时，也收获了高口碑，引来无数“自来水”宣传。
评论区里，很多观众纷纷表示该剧制作精品，超出以往对短剧的认知。
“现在短剧可以拍到这个程度了吗？”
“真的好真实，这剧质量真的比很多正剧强”！
“家长里短但无比温馨，这个赛道的第一名，比同类型长剧都好看100倍！”
也有观众在被这部短剧所感动和治愈。
“让我们感觉春风拂面，温暖而细腻，轻轻抚平了心里那块伤痕”。
“半路夫妻，各携一子，一见钟情，闪电成婚，一家四口在磕磕绊绊中收获爱与亲情。轻喜剧路线，笑泪交织，欢乐感动并存。”
“看得我每集都想哭。”
“第一次看短剧泪流满面。”
还有观众从方言、年代感、地域特色等方面纷纷连接到了自己的年少回忆。
70后的观众表示跟着剧情和美术回忆起自己的小时候，“这部戏才是真正的家庭生活呀，我感觉就像是回到了我那个时候，我是70后，我感动哭了”。
听到熟悉的四川方言，四川当地的观众极力点赞，想起了小时候看过的剧，“四川话台词真的超级过瘾！全川人的演职班底，地域特色浓厚，味道巴适，让我想起小时候看过的《傻儿师长》这种川话剧。”
《家里家外》口碑如此爆棚源自这部短剧本身的温暖与情怀。故事讲述了没有血缘关系的家人在变迁的生活里建立起的羁绊，也有现代性的人设和女性之间的理解与互助，也能看到满怀着诚意的主创团队在时代、方言、地域特色等方面下足功夫。精品化的制作和温暖的故事，让大家重温了年代记忆，也更加领悟了家人与爱的真谛。
接下来，我们就看看《家里家外》，为什么能够赢得观众的口碑。
好评一：“不变的家人和爱”惹泪点
“谁说后妈就很坏，后妈不需要通过跟小孩争夺丈夫的爱来找到自己的主体性，而是给予另一个生命自己的爱，互相陪伴依靠，这才是真善美，这才是强者”。
看到蔡晓艳带着继女陈爽给亲生母亲上坟，一位观众感叹道。
后妈和继女的关系是重组家庭的第一道坎。当继女陈爽迟迟没有接纳“妈妈”，蔡晓艳的做法是不过分退让，也不冒进，而是用自己的方式告诉这个孩子，她的出现不是替代，而是加入，“我只是接着继续爱你”。站在坟前，她拿出那件绿色拼粉色的毛衣，那是看到继女的毛衣小了，她用另一种颜色的毛线为她续织的。
爱永远能够冲破血缘和偏见。这一幕击中了好多观众的心。
“要不要拍这么好呀，看得眼泪不自觉地流”。
“不同颜色的毛线织在一起，变成一件温暖的毛衣，姓氏不同的人住在一起，组成一个温暖的家庭。”
虽然讲述的是年代语境的故事，但是《家里家外》的创新点在于，以“充满变化的年代，不变的家人和爱”为社会主义核心价值观，以小家为核心单位辐射大家，注重的是人与人，剧集和观众之间的情感连接。
“看完这个剧，我就有一个感受，家不是讲理的地方，是包容和爱的地方！爱可以很多种，可以抚平内心缺失的母爱，也可以抚平缺失父爱的坚强和勇敢，更可以抚平彼此之间的棱角，有爱才有家！家就是整整齐齐在一起！有家真好，有你们真好。”
大道至简，当故事内容真正与观众的情感连接到位，才能够让大家发自内心地表达着与这部剧集的情感连接之深。
好评二：“歪婆娘”和“耙耳朵”的人设现代性
“把我们川渝暴龙护短演得淋漓尽致，把川渝男的耙耳朵演得淋漓尽致，我爱看！”一位观众用“方言”写下对于《家里家外》两位主角的感受。
蔡晓艳是大家口中的“歪婆娘”，却也正展现了绝不内耗的精神内核。当老师无缘无故指责女儿盗窃的时候，她帮助女儿讨要说法，生动的场景让观众一下就想到了自己的经历，“小学时同学丢了2根跟我一样的铅笔被留校，我爷爷也是像英雄一样出现”。
还有人不仅看到了回忆，也看到了传递出来的价值观，“这个妈妈在教女儿强者的价值观”。可以说这部剧不仅带给观众对于家庭关系的思考，也带来了价值观的革新。
以蔡晓艳这个角色为原点，观众也看到了女人之间的守望互助。原本陈海清的妹妹作为知识分子，难免会觉得和蔡晓艳没有共同话题。但当她遭遇丈夫的背叛，没有房子住，又是“后嫂子”替她解决问题。而妹妹也接纳维护嫂子，呈现出和谐的姑嫂关系。
当然，男主角的人设塑造也给到观众惊喜，被称为“川渝女人的最终幻想”。这位“霸道耙耳朵”，既有传统“霸总风味”，兼具高智识与高情商，又是女性视角的“满分老公”，说着最“霸道”的话，做着最贴心的事。
优质男永远稀缺，还有人调侃道“要二婚才能嫁个这样的吗？”
从蔡晓艳和陈海清身上，观众看到了人设的现代性，他们虽然站在80年代，但却有着符合当下观众审美的精神内核，也因此被观众接纳。
好评三：四川方言，年代置景，听视觉双重情怀
听花岛曾经推出过年代短剧《我在八零年代当后妈》，全网播放量超过11.3亿。这说明了该团队在怀旧年代剧集探索上具有前瞻性，也擅长制作年代题材的作品。
短剧《家里家外》则是听花岛在今年开春的又一年代力作。观众打开这部短剧，最能直观感受到的是主创团队的“情怀感”，四川方言、复原川渝地区80年代的氛围感，美术上用心，道具上契合剧情，主创团队对剧的用心程度，体现在了成片的每一帧画面之中，不少观众看后说道，“第一遍漏掉了好多细节，我要再看一遍。”
“川妹看着歪，那是因为怕别人看出她的脆弱”
“这个四川话杂嫩个亲切”
“我要去看勒个短剧，看到好安逸哦”
“就是这个调调，听起来安逸得很！”
《家里家外》采用独具特色的“川话”，被四川观众认证“正宗”，表示就像是回到了自己成长的环境中去。从主演到群演，川渝演员占比极高，四川方言在这部剧里的浓度更是100%，这让听觉上的地域特色在这部短剧里被拉满。
主创对于年代的理解和情怀，也格外体现在视觉上。在道具置景和镜头语言的表达上，《家里家外》注重真实与自然。拍摄地点选在成都老厂家属区，有当地观众迅速认出拍摄地点，“这不会是高坪吧？”“我就是高坪的，改天找哈这个歪婆娘”。
对于妆造、道具置景部分，观众也特别有“参与感”。观众怀念起了主角们手里的“天府可乐”，有观众讨论起了陈爽作为一个孩子能不能抱得动有天线的黑白电视机，还有观众注意到了陈爽和继母亲近后，扎了双马尾也戴了头花，“这是有人打扮的小女孩了。”
这些剧组用心的细节都让观众记忆格外深刻，并且持续性地自发地寻找“彩蛋”。
“演员演技在线，剧情流畅，剧中的光影美学也很绝，绝对算质量上乘之作！！！希望短剧都按照这个标准卷起来！！”
“金杯银杯不如观众的好口碑。”
当观众越来越被短剧所感动时，才代表着短剧在真正意义上的上桌了。而观众对《家里家外》的诸多点评，既证明了听花岛团队在创作上的用心，更证明了好的短剧内容，正在被更多人看到，短剧市场正在越来越好。
