七月的校园刚送走一批奔赴职场的毕业生，又即将迎来带着憧憬踏入大学的新生。在毕业季与录取季交织的节点，不少美术与设计类专业的学子们或许正站在人生的岔路口：既为即将开启的大学生活规划方向，也为未来的职业道路感到迷茫。
如何让艺术素养对接市场需求，在竞争激烈的就业市场中找到一席之地？羊城晚报记者采访了广州美术学院工业设计学院交互设计专业2025届本科毕业生惠宇倩，她的经历或许能为学子们提供一份清晰的答案——她凭借清晰的规划与扎实的积累，入职比亚迪汽车工业有限公司担任高级用户交互体验工程师，用从广美到比亚迪的成长轨迹，为艺术生就业写下生动注脚。
早锚定+多实践：让职业方向在试错中清晰
刚踏入广美校园时，惠宇倩就比同龄人多了一份对未来的清醒。“刚入学时我就关注到互联网和智能交互的发展热潮，隐约觉得这会是未来的重要方向。”带着这份敏锐，她从入学起就为转入交互设计专业蓄力，成功转专业后更是一头扎进实践中：跟着导师做项目、在实习中试错、在课程中夯实基础。
三段“大厂”的实习经历让她的职业方向逐渐清晰——互联网交互设计与车机交互成了她的核心目标。用户研究、交互设计方法论等课程为她搭建了理论框架，而校外实习和校企合作项目则让她完成了“从校园到职场”的思维蜕变。艺术生细腻的情绪感知力是她的“秘密武器”，能更精准捕捉用户需求，但她也主动补短板：“复杂逻辑推理、数据分析这些工科强项，我们得主动学。”在校期间她刻意加强逻辑训练，甚至自学基础编程知识，为跨领域沟通搭起“技术桥梁”。
强转化+善平衡：把艺术优势变成职场竞争力
设计落地的过程，往往是艺术理想与现实需求的磨合。惠宇倩在字节跳动实习时就遇到过“小冲突”：产品经理追求功能实用性，她则想在动效和视觉上多做打磨。“后来我们坐下来反复沟通用户场景，才找到平衡点——既保证操作流畅，又用细节动效提升体验。”这段经历让她明白，设计师的核心竞争力不仅是创作，沟通协调等软实力也是必备的能力。
企业招人时，看中的从来不是“单一技能”。除了设计功底，表达能力、协作经验和项目落地成果都是重点。“设计师就像‘翻译官’，要把产品经理的想法变成设计方案，再跟开发说清‘为什么这么做’。”而随着AIGC普及，她建议学弟学妹们尽早掌握这一工具：“不是替代设计，而是用它提高效率，把时间花在创意和用户研究上。”
记者了解到，这些探索也离不开广美“开放探索”的培养土壤：允许跨专业选课、以项目带教学的模式，让她能在实践中触摸行业需求，提前完成从“校园思维”到“职场思维”的转换。
广布局+稳心态：在试错中找方向，用坚持赢未来
不少艺术生担心“专业对口窄”，但惠宇倩用亲身经历打破了这种焦虑。她最初学的是染织艺术设计，转专业后才发现设计领域的“广阔天地”：交互设计在互联网、游戏、汽车等行业各有侧重，车机交互更是随着新能源汽车发展成了新风口。“别被‘专业标签’困住，设计本就是跨学科的。”她建议多尝试跨领域项目，在实践中发现自己的擅长之处。
求职准备要“用成果说话”：简历要写清项目中“做了什么、解决了什么问题”，作品集要用“问题-方案-结果”的逻辑讲故事。时间规划上，大三就要开始布局：了解秋招节奏、打磨作品集、争取实习机会。而面对挫折时，惠宇倩的秘诀是“把质疑变成进步的方向”：“职业是场长跑，保持对行业的热情，持续学习新技能，长期坚持总会看到成果。”
这份从容，也源于广美“项目实战”培养的底气——从校企合作项目到毕业设计的落地要求，学校始终传递“设计要解决实际问题”的理念，让她在求职时带着扎实的项目经验，更有信心面对挑战。
毕业季的离别与新生录取的期待，都在诉说着“成长”的命题。惠宇倩的故事里，没有“捷径”，只有“早规划、多实践、敢尝试”的踏实。对于美术与设计生来说，职业道路从来不止一条——把艺术感知力变成洞察用户的优势，用跨领域学习打破专业壁垒，在实践中找到热爱的方向，你也能让艺术理想在职场土壤里扎根生长。
记者手记
从 “AI 替代设计基础工作” 的讨论到 “艺术生岗位竞争加剧” 的焦虑，艺术领域的就业话题始终牵动人心，而惠宇倩从广美到比亚迪的经历却给出另一种答案。在 AI 冲击传统岗位、新兴领域渴求复合型人才的当下，真正的破局之道，藏在惠宇倩的选择里 —— 像她那样守住艺术感知力的 “内核”，主动拥抱跨领域学习，在实践中找到艺术与市场的连接点，用 “不可替代的创意 + 与时俱进的能力”，让艺术理想在时代浪潮中落地生根。这或许正是艺术生穿越就业焦虑的关键：不困于 “专业标签”，在守正中创新，在变化中成长。
文｜记者 秦小杰 实习生 阮凯成
图｜受访者提供
