“要是连饭都吃不饱，又何谈诗与远方呢？”
这是爱奇艺创始人、CEO龚宇在今年中国网络视听大会演讲中一句颇为引人深思的话语。话虽质朴，却道理深刻，长视频行业确实已到了为生存空间奋力拼搏的紧要关头。
面对当前的困境，龚宇明确提出了“缩短长剧集数”的建议。其实，这并非他首次就该问题发声，从2017年率先提出“缩短集数”，实践美剧模式和短剧集模式，到今年再次发表相关观点，不难看出，爱奇艺在长剧的集数和时长方面，都有意朝着“短”的方向发力。
大势所“逼”？
自去年年底起，坊间就流传着某平台自2025年将实行“限集令”的消息，称“不再接收16集以上的长剧”。
平台方虽未正式回应，但从这两年长剧市场的新剧规模变化来看，“长剧向短”几乎已成为不可逆转的趋势。例如龚宇在演讲中提到的数据：去年电视剧项目的平均集数已从之前的每部45集降至28集左右；除了缩短集数，还提及减少内容时长。
前不久的全国两会上，导演刘家成也表达了对“长剧短制”的看法，认为“长剧从内容创作到播出方式都需要调整”，总结而言就是节奏要更快、集数要更灵活。
由此可见，无论是平台方还是创作端，似乎都在传递一个共同的信号：长剧“缩水”正在加速推进。
为何要这样做？归根结底，还是那四个字：降本增效。
对于长视频平台来说，当下面临的行业大环境可谓是“内忧外患”。
一方面，平台承受着巨大的盈利和会员压力。以爱奇艺为例，根据其公布的2024年财报，尽管保持了连续三年盈利的状态，但净利润同比下降60%，会员规模和广告收入增长均显乏力，自救与变革已迫在眉睫。
另一方面，短视频、短剧的强劲冲击显而易见，它们不断分散用户注意力，改变大众观剧习惯。相比花费大量时间完整追完一部大体量的长剧，越来越多观众更愿意选择节奏快、爽点多、情绪强的“短内容”。
除此之外，近两年长剧市场“注水”“烂尾”等问题频发，导致观众中途弃剧现象愈发频繁。优酷副总裁谢颖曾在去年年末的公开演讲中公布一组数据：长视频用户前五集的弃剧率在50%以上，剧集的完播率仅为20 - 30%。
所以，面对如此腹背受敌的局面，长剧“砍集数”对于平台而言，犀牛君愿称之为大势所“逼”。
救得了长剧吗？
实际上，限制剧集集数在行业中并非新鲜事，前几年国家广电总局就曾发布规定，提倡电视剧网络剧的拍摄制作不超过40集、鼓励30集以内的剧集创作。如果说从40集压缩到30集是量变，那么现下一些平台推行的只有十几集篇幅的短精剧无疑是一场内容质变。
从平台的角度看，缩短长剧集数的做法不难理解，这样一来项目的总体资金盘子变小，前期投资、演员片酬以及其他各种制作成本都能得到较大压缩，制作和回款周期也能相应缩短。
同时，集数变短有助于提升新项目的开机率，还能在一定程度上解决积压剧的库存问题，如此一来，成本降低，效率提高，确实可以有效缓解平台当前的资金压力。
从创作环节考虑也不无裨益，最直观的体现是内容体量的压缩倒逼创作者在创作时有意识地打磨剧情内容，删除无效“水分”情节，使故事结构和节奏变得更紧凑。市场上也存在部分成功的类似案例，近两年的如《漫长的季节》《新生》《我的阿勒泰》等，还有一些适合多季短剧化开发的IP系列剧也有先例。
然而，同样需要指出的是，若短期内大刀阔斧地实行“一刀切”式缩减集数也会带来一系列潜在问题。
首先，并非所有题材都适合短剧集制作，结合过往经验，这类内容更适合阶段性的故事呈现，比如已诞生多部代表作的悬疑类型；而像许多古装、年代等题材中，部分剧集由于时间空间跨度较大、出场人物较多、情感铺垫较多等因素，一味压缩集数可能无法精准传达内容的核心精髓。
再者是对编剧和导演的挑战不言而喻，毕竟从长剧突然转型到短剧集的过程中，涉及到内容创作逻辑、工作模式、制作周期等多方面的变化，更“要命”的是酬劳也会相应减少，尤其是已进入开发的项目如果在进行中被通知要“砍集数”，对于创作者来说绝对是一个“噩耗”。
即便是平台方也并非百利而无一害，一个最直接的问题是盈利问题。举例来说，比起12集的短剧，显然30集的长剧营销场景更多，能招商到广告主的可能性更大，潜在盈利空间也更大。
还有用户黏性的考量，长视频平台多年培养的长剧用户观剧习惯一旦被打破，是否会使老用户流失？万一削减后的剧集口碑不如预期，无法吸引到新用户又当如何？
牵一发而动全身，长剧的集数变革说起来容易，真要全面实施起来，内容产业上中下游所面临的难题也许比想象还要多。因此，变革还是要进行，只是一切都急不得。
况且对于现在的长剧市场而言，“向短”或许能治标，但难以治本。最重要的，还是要找到内容的源头去根治
就像龚宇说的，不管是长剧、微剧、短剧还是网络电影，都要“聚焦精品”，“经典永流传”的道理永不过时。
