■记者 宣晶
当下，各类音乐剧在上海大大小小的剧院频繁演出，“为一部戏赴一座城”的溢出效应日渐凸显。《2024中国音乐剧市场年度报告》显示，2024年1月至10月，全国音乐剧演出场次1.36万场，观演人数582.13万人次，票房达13.96亿元，较2023年同比增长26.7%。其中，上海音乐剧票房占全国比重的56%，市场规模遥遥领先。
作为以音乐剧演出为核心品牌和专业追求的剧场，上海文化广场2024年举办57台334场在地演出，场次、票房均创历年新高；观众41.3万人次，较2023年增长44%，平均上座率达八成。与此同时，将舞台艺术的影响力以蓬勃之姿渗透到更广泛的人群，一年间为市民提供了718场公益艺术活动，吸引近5万人次参与。随着对音乐剧创制、孵化、展演等各环节的深入挖潜，上海文化广场正以多元共进的面貌丰富着音乐剧产业的不同面向。
音乐剧占全年主剧场演出体量的68%
法语原版音乐剧《巴黎圣母院》正在上海文化广场持续上演。开场前，大堂人头攒动，东西两侧的柜台上，联名笔记本、帆布包、冰箱贴等衍生品吸引人群驻足挑选，并成为观众中极具话题性的“社交货币”。衣帽间，一列长队静静排开，队伍中不少是拖着行李箱、远道而来的外地观众。“这里有一种独特的氛围，我目睹了人们的欢乐，每一位前来观赏表演的观众都充满着活力。他们脸上流露出的幸福表情，共同编织了演出的精彩瞬间。”该剧执行导演韦恩・福克斯说。
2024年，奥地利VBW公司将《伊丽莎白》《蝴蝶梦》音乐剧版音乐会的世界首演放在文化广场；来自德国富森的《路德维希二世：国王归来》将首次国际巡演的唯一一站设在上海。谢幕时，观众齐声高歌主题曲《冷星》，让台上演员激动不已。法语音乐剧《巴黎圣母院》《摇滚莫扎特》等佳作，以及《音乐剧明星马克・赛博特音乐会》《音乐剧明星约翰・欧文-琼斯音乐会》等演出开票即售罄。《巴黎圣母院》制作人尼古拉・塔拉尔感叹：“上海是中国音乐剧的中心，上海文化广场就像是我们的家，每次来到这里，我们都盼望着再次回来。”
热烈的现场氛围并非海外大戏独有。2024年，文化广场呈现了197场音乐剧演出，占全年主剧场演出体量的68%。而举办13年的“原创华语音乐剧展演季”同样受欢迎，《山海经》《星辰》《南墙计划》《胭脂扣》《我要你》等中国故事，展现中国原创音乐剧蓬勃发展态势。
“2025年节目安排已满档，来自法国、德国、奥地利、英国、美国、日本的国际大戏纷至沓来，原创华语音乐剧展演也是好戏连台。”上海文化广场剧院管理有限公司总经理费元洪透露，春节过后，自制的6台世界音乐剧明星系列演唱会即将开演；紧随其后，原创作品《雄狮少年》《寻找李二狗》《宝玉》《大状王》等轮番登场。
新生代力量在孵化中更好地成长
市场繁荣的核心驱动力在于优质作品，而产业生态的营造则在于健全的成长机制和充足的人才储备。上海文化广场发起的“华语原创音乐剧孵化计划”是国内首个原创音乐剧孵化项目，提供“自下而上”的创作机制。截至目前，已孵化出原创作品10余部，其中6部作品实现商业制作，在全国累计演出超过270场。“上海文化广场的孵化平台像一双手臂将大家拥抱、呵护，让作品在孵化中更好地成长、更具有市场可能性。年轻人的想象力让我们看到了戏剧的未来。”孵化计划导师刘亮佐说。
2024年，孵化计划收到来自19个城市144名创作者的80份投稿。其中，初次参加孵化计划的创作者比例高达91%，Z世代占66%，有专业院校背景的创作者占66%。入围的《无形之刃》《八角亭谜雾》《不良执念清除师》三部作品均已完成剧本朗读会的阶段性考核，将在2025年继续深度孵化。
作为音乐剧孵化的实体空间，上海文化广场音乐剧中心于2023年整改落成，占地面积1500平方米，为音乐剧的创、制、排、演提供良好的环境与设备。音乐剧《麦克白夫人》《时光代理人》、话剧《金蝉》《樱桃园》等都在这里诞生和复排。丰富多元的专业活动赋予空间源源不断的生命力，让它成为年轻包容的实验室、思想碰撞和产业孵化的补给站、汇聚艺术家与制作体的资源库。
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