戏剧是文艺风貌的舞台呈现，更是文化传承的坚韧纽带。透过戏剧，我们可以更好地了解自己、看懂生活、认识世界。戏曲作为独特的戏剧形式，与人们的日常生活密切相关，拥有深厚的群众基础。
我曾有幸与很多专业戏曲演员切磋交流。戏曲演员对台词功夫的精妙拿捏、表演爆发力的精准掌控、韵律节奏的细腻把握等，可谓处处皆学问，对我的话剧表演创作深有启发。其中，最触动我的是戏曲与人民之间那质朴且历久弥坚的情感联结。
戏曲与人民相互依靠、相互成就。每逢佳节良辰，或是庙会集会，那一方戏台常常成为众人瞩目的焦点。台上的演员倾情演出，台下的观众沉浸其中，剧情起伏，共同悲喜。温良恭俭让、仁义礼智信等传统美德，亦借助戏曲那韵味悠长的唱腔、生动鲜活的人物，潜移默化地融入观众心间，发挥养心志、育情操的作用，对社会风尚产生深远影响。
但不可忽视的是，戏曲艺术在当下面临诸多挑战。要实现戏曲的创造性转化、创新性发展，也需要做好“人”的文章。这既需专业院团及从业者秉持匠心打造艺术精品，还需广大戏曲爱好者以及全社会对传承与传播的助力。
立足新时代，如何高扬中华民族的文化主体性，将戏曲这一中华文明瑰宝呵护好、弘扬好、发展好？如何激发全民族文化创新创造活力，推动戏曲守正创新？近日，随着《声声入戏――中央广播电视总台首届京剧票友大会》播出，观众看戏更“入戏”。节目中，参与者来自各行各业，有地铁司机、环卫工人、高校学子……他们或组建票友社团，定期开展交流活动；或将普法宣传、反诈知识融入京剧，赢得居民欢迎；或乘云入网开展直播，不断“圈粉”年轻人。京剧与票友充分互动，传统艺术之美走进更多人的视野，让我们看到戏曲事业的无限生机。
国潮澎湃的今天，戏曲在年轻人中日益流行起来。年轻人以饱满的文化自信，做美学研读、搞创作跨界、上网络直播，戏曲音乐传递“满满中国风”，戏曲身法展示“中华美学”，戏曲境界传递“中国式浪漫”……传统戏曲与年轻人双向奔赴，多元的创意、新颖的想法、蓬勃的活力，赋予古老艺术以时代气息。当更多人接触并喜爱戏曲、喝彩叫好，当更多观众加入传承、走上舞台，戏曲便可看见更广阔的天地和薪火相传的未来。
人民需要文艺，文艺需要人民。戏曲之于票友，是一种感悟人生的方式、一份对美好生活的寄托；票友之于戏曲，是滋养生长的土壤、是生根发芽的依托。我们乐于见到为人民绽放的戏曲百花园，在人民的悉心浇灌中，永远生机盎然。
（作者为中国戏剧家协会主席濮存昕，记者郑海鸥整理）
